泣けない映画は観たくない！

分かりやすいのはいいことだ～アルマゲドン～

1999年に公開された「アルマゲドン」。

ブルースウィルス、リヴ・タイラー、ベン・アフレックスなどの

豪華キャストで大ヒットしましたね。

おっきな隕石が地球に迫ってきて、

そのピンチを回避するためにハリー（ブルースウィルス）をはじめとする

14人の勇士が宇宙へ向かう、という話です。

ハリーたちは石油採掘作業員で、宇宙に関しては素人なのですが、

NASAの人の

「隕石に穴を掘って爆弾を埋めて爆発させればなんとかなるはず」

という計算のもと、選出されるのです。

まあ、よく考えればむちゃくちゃな話で、

ツッコミを入れたくなる人も多いみたいですが、

僕は好きです。エンターテイメントって感じがします。

ラストシーンはやばいくらい泣けます。

ハリーと娘、グレース（リヴ・タイラー）の最後の会話シーン

泣けない人は眼科へいって涙腺チェックしたほうがいいかもしれません。

あと、忘れてはならないのがエアロスミスの主題歌。

もはやあの歌なしではこの映画は語れません。

この映画はエアロスミスのPVだったのかも…

と思ってしまうほどです。

仲間を信じることのかっこよさ～フェイク～

さて、今日紹介する映画は「フェイク」です。

FBIの捜査官がマフィアグループの一員となっておとり調査をおこなうのですが、

捜査官とマフィアの間に仲間意識が芽生えて…という話。

ジョニー・デップとアル・パチーノが出ているのですが、

この2人、やっぱりすごいです。

FBIの捜査官、ビストーネをジョニー・デップ、

レフティという名のマフィアをアル・パチーノが演じているのですが、

もう、かっこよすぎ！

ビストーネは普通にかっこいいのですが、

レフティは渋い。

レフティはゴッドファーザーのマイケルのような

切れる男ではなくて、

しがないおっさんという感じなのですが、

その哀愁がたまりません。

レフティのビストーネに対する信頼感、

これがこの映画の泣けるポイントです。

ところで話はそれますが、

この映画のなかで、レフティが

「マフィアは財布を持たないんだ。札はまるめてポケットに入れとけ」

みたいなことをビストーネに教えるシーンがあるのですが、

僕はそれ以来ポッケに札を入れておくようにしているんです。

これ、めちゃくちゃ便利です。

ま、どうでもいい話ですけどね。

僕は青春少女フェチなのかもしれません～17歳のカルテ～

誰にでも「泣きのツボ」というのがあると思います。

僕のツボのひとつは「思春期の女子」です。

17、18歳の女子が感情をコントロールできずに悩む

みたいな話はど真ん中ストライク。

なぜにこれほど惹かれるのか自分でも分かりませんが、

生と性と精に関する何かが相乗効果を生み出しているような気がします。

って下ネタはダメですよ～、セイセイセ～イ！

おっと、古いとかいっちゃダメですよ～、セイセイセ～イ！

2回使ったら逆に新鮮なのではないかと思いましたが、

2倍サムくなってしまいました。

「うわ、サブいなこいつ…」

と思った人、去らないで。もうちょっと読んでください。

たった今僕は、HGネタを書きました。

たくさんの人に読んでもらえる楽しいブログを書きたいと思っているのに。

なぜか？

それは僕が大人だからです。

自分のなかの引き出しをあさってみたり、仕事と締め切りのバランスを考えたり、

さまざまな要素をトータルに考えた結果、

「セイセイセ～イ！」でゴーするしかないと判断したわけです。

要するに寛容なのです。妥協ともいいますが。

今この記事を読んでいるあなたも寛容な大人でしょう。たぶん。

少年少女だとこうはいきません。

若いとなかなか寛容にはなれません。

若さというのは厄介なものです。

いろんなものにムカついたり、

そのくせ何にムカついているのか本人も分かってなかったり、

とにかく大変。

自分の青春時代を思い出してください。

面倒くさかったですよね。

思春期の少年少女はたくさんの問題を抱えていますが、パワーもあります。

パワーがあるから人生の問題と激しく戦えるわけです。

その戦い方が不器用だったり、誠実だったりするから

泣けるのだと思います。

さて、今回紹介するのは「17歳のカルテ」です。

世界との折り合いをつけられずに辛い日々を送っている少女たちが主役です。

簡単にいってしまうと精神病患者の話なのですが、

映画のなかでも述べられているように、

彼女たちは異常というより

感情の起伏が激しい少女たち、

といったほうが分かりやすいかもしれません。

そのような少女を主人公にしているこの作品は、

普通の青春ものより、思春期特有の問題や

その問題と向き合う少女の苦悩みたいなものが

より強調されていると思います。

主人公はスザンナ・ケイスン（ウィノナ・ライダー）という女の子で、

ウォッカとアスピリンで自殺未遂をして施設に入れられてしまいます。

施設にはトラブルメーカーのリサ（アンジェリーナ・ジョリー）をはじめ、

ユニークな面々がズラリ。

彼女たちとの交流を通じて、

スザンナは周りの世界や自分自身との付き合い方を学んでいく、

というようなストーリーになっています。

アンジェリーナ・ジョリーがこの作品で

アカデミー賞助演女優賞をゲットしていて、

そのほかのキャストも名演技を見せていますが、

なんといっても主役のウィノナ・ライダーが良かったです。

17歳の多感な少女を完璧に演じきっています。

青春ドラマが好きな人は、間違いなく楽しめると思います。

もちろん泣けますよ。

ところで

話はそれますが、今回気づいたことがあります。

それは「17歳の」という単語をプラスすると、どんな言葉でも僕のツボを刺激するものに早変わりするという事実。

「17歳の日記」…フツーに見たい。

「17歳のおにぎり」…コンビニにあったら1個400円でも買う。

「17歳のウ○コ」…「黄金」以外の言葉が思いつかない。いわば17金。

下ネタセイセイセイセ～イ！

価値観の不一致に悩む～ノッキン・オン・ヘブンズドア～

ある作品に対して、

自分と世間の評価が一致してないなー、

と思うことってありませんか？

僕はよくあります。

最近では、ポッキーのCMです。

新垣結衣が踊るやつ。

あれめちゃくちゃ良くないっすか？

いや、世間でもかなり高評価なのは分かっていますが、

「もっと！もっとすごいよ！」と思うのです。

社会現象にならないのはおかしい。

ただ、「どこがいいの？」って聞かれると

説明はできません。

観たら分かるじゃん！！

納豆とシャンプーぐらい違うじゃん！！

という感じです。

新垣結衣がかわいいとかそんな次元ではなくて、

なんていうんでしょうか、

音楽と振り付けが合わさって

日本のポジティブ面をギュギュっと凝縮した、

明るい未来の象徴みたいなものになっちゃってるよね？

まあ空回り感は否めませんが、

僕がいいたいのは

すーきーなものをすーきーと～

いえるきもち～

だきしめてたいー♪

ではなくて、

自分が良いと感じたものが他人に受け入れられないと悲しいよね、

ってことです。

自分が好きなCDとかマンガを友達に貸してあげたら

あんまり反応が良くなかった、みたいな感じ。

映画でもそういうことは多いと思います。

たとえば「ノッキン・オン・ヘブンズ・ドア」。

ティル・シュヴァイガー主演のドイツの映画なのですが、

僕ははじめてこの映画を観たときに衝撃を受けて

「これは間違いなくヒットする！」

と確信したのですが、思ったよりは話題になりませんでした。

不治の病に冒された二人の男が

海を見にいくという話なのですが、

笑いあり涙ありで、これぞ映画！という感じ。

文句のつけようがありません。

死が確定した二人は残された人生を謳歌すべく

車を盗んだり、強盗したり、

けっこう大胆なことをやっちゃうのですが、

盗んだ車は実はギャングのもので、しかもトランクには大金。

警察とギャングの両方から追われる身となってしまいます。

基本的には楽しい感じで進んでいくのですが、

死が迫っている二人ですから、

最後はホロリとさせてくれます。

ラストシーンは必見！

少女の前向きな姿に胸を打たれた～1リットルの涙～

「1リットルの涙」。

いいタイトルですよね。

まさにこのブログに持ってこい。

観るしかないでしょう。

実は僕はこういう

いかにも「泣かせますよー」

っていう映画はあまり好きではなくて、

積極的に観たりはしないのですが、

食わず嫌いは良くないし、

早くもネタ切れになりつつあるので、

観ます。

「1リットルの涙」については、

話題になっていることは知っていましたが、

なにしろ興味が湧かなかったもので、

予備知識はほとんどありません。

沢尻エリカが主演だと思ってて

楽しみにしていたのだけど、

それドラマ版らしいですね…。

知らない人が主人公でした。

でもこの人（大西麻恵）の演技が絶品。

もう、号泣しましたね。

最近では、「東京タワー」の小説以来の号泣でした。

どこが泣きどころっていうか、

全部泣きどころ。

中学生の女の子が

徐々に全身が動かなくなうという不治の病にかかってしまう話なのですが、

主人公の木藤亜也がほんとにいい子なんです。

明るくて前向きでいい子なんですよ。

そんな子が…。

はぁ…。

神様は運不運をランダムに振り分けすぎ！

ってゆーか脊髄小脳変性症なんてなんのために存在するんだ！？

とにかく

悲しい物語なのですが、

主人公が前向きなのが救い。励まされます。

ギャングたちが織り成す壮大なスケールの物語～ギャング・オブ・ニューヨーク～

ギャング・オブ・ニューヨーク。

ぶっそうな名前ですが、

非常に良い映画です。

泣けます。

物語は「デッド・ラビッツ」と「ネイティブズ」という

2つのギャンググループの戦いからはじまります。

戦いはデッド・ラビッツのボス、ビル・ブッチャー（ダニエル・デイ・ルイス）が

ネイティブズのボスを殺して決着がつくのですが、

そのネイティブズのボスの息子、アムステルダム（レオナルド・ディカプリオ）が

時を経てビルに見込まれ、二人は師弟のような関係になるのです。

そしてアムステルダムは

父の仇を取ろうとする…

というようなストーリーです。

こう書くと単なるギャング映画だと思われそうですが、

宗教や黒人差別などヘビーな問題が入り組み、

人生、生と死、愛といったテーマも盛り込まれていて、

非常に壮大な映画です。

実を言うと、こういう映画は苦手です。

スケールが大きすぎて

話についていけなくなってしまうので。。

ゴッドファーザーとかもそうなんだけど、

2、3回観ないと細かなところが分からないのです。

ギャング・オブ・ニューヨークは特に分かりづらい。

アメリカ人を対象にした映画だからなのか、

歴史背景等の説明が少ない気がします。

アメリカの歴史というか、

黒人と宗教の関係というかそこらへんが分かってないと、

本来の意味では楽しめないのかもしれません。

でも友情や恋愛や家族愛みたいなものにも

重きをおいて描かれているので

予備知識がなくても感動してしまいます。

完成度は非常に高い。

あとでもう一度観ようと思わせる映画です。

ただ、人がいっぱい死ぬので

そういうのが苦手な人は避けたほうがいいかもしれません。

ディカプリオ扮するアムステルダムもよかったけれど、

それ以上にすばらしかったのが

ビル役のダニエル・デル・ルイス。

「レオン」のゲイリー・オールドマンを思わせるような

迫力ある演技です。

というか

このブログで紹介してるタイトル

ディカプリオの作品ばっかり…。

特にディカプリオが好きというわけでもないんですが…。

そういえばディカプリオで思い出しましたが

この前「だよね。」の「あーい、とぅいまてーん」

を連呼してたら、

そばにいた友人が

「俺、デッカちゃん嫌いなんだよね」

っていってました。

その辺の芸人がごっちゃになるのは分かるし

別にいいんですけど、

みなさんご存知の通り

デッカちゃんの持ちネタは

「デッカちゃんでーす！」

だから、

ちょっと考えれば分かるんじゃないかなとも思う。

別にいいんですけどね。

それにしても最近はお笑いブームだからなのか

新しい芸人がいっぱい出てきます。

ギャグ・オブ・ジャパン

の歴史もどんどん刻まれていますね。

女子高生の感動ストーリーに涙～がんばっていきまっしょい～

はいどーも。

みなさん

お正月はどのように過ごされましたか？

お年玉もらった？あげた？

おせち作った？食べた？

遊んだ？いっぱい休んだ？

まあなんにしても

ほとんどの人はもう休みが終わって

仕事や学校がはじまっていることと思いますが、

がんばっていきましょう。

気合入れてね。

がんばっていこう。

さて、そんな漠然とした励ましの言葉を枕に

今回紹介する映画は「がんばっていきまっしょい」。

青春映画の名作です。

田中麗奈のデビュー作ですね。

ストーリーを簡単に説明すると、

田舎の女子高生がボート部を作ってがんばる、

というそれだけの話なんだけど、

そこはなんせ女子高生。

絵になるのです。

なにがいいって、

甘酸っぱい感じが満載なところね。

田舎の女子高生が主役っていう時点でもう

甘酸っぱい。

主役はエツコという女の子なのだけど、

彼女がボート部を作ろうと思い立ったことから

物語が動き出します。

友人・知人を手当たりしだいにさそうエツコ。

しかし時は1970年代。

控えめでおしとやかなヤマトナデシコがよしとされた時代です。

「運動部は親に禁止されてるの…」

「私体力ないから…」

とどいつもこいつもしょっぱい返事。

と思いきや

次の次くらいのシーンでは5人そろってる！

ヤマトナデシコは押しに弱いらしい。

で、

ふがいない惨敗、敏腕コーチの登場、主力選手の戦線離脱などなど、

スポーツものの定石をすべておさえたストーリー展開で、

感動のクライマックスを迎えます。

ありきたり…

って思った人もいるかもしれないけど、

「ありきたりで悪いんかい！」と

軽く吠えさせてください。

ストーリーがありきたりでも

ちゃんと作れば映画は泣けるんじゃい！

ところでこの映画を見て

つくづく思ったことがあります。

それはブルマ。

ブルマっていってもだぼっとしたやつじゃなく、

ピチピチのやつね。

若い人はもしかしたら知らないかもしれないけど

ぴたっとしたブルマが流行ってたんですよ。一時期。

なぜあんな露出の高いものがデフォルトになっていたんだろう？

年頃の娘にあんな下着みたいもの履かせるなんて

ヤマトナデシコ文化ってなんなの？

謎だ。

主婦の日常くらい謎だ。

未来のスターがそろい踏み！～ギルバート・グレイプ～

あけましておめでとうございます。

さて、新年一発目にどんな映画を紹介しようかと考えたのですが、

やっぱり旅立ちの映画がいいだろうということで、

「ギルバート・グレイプ」にしました。

今、ヤフー動画で取り上げられていますから、ぜひ観てください。

この映画にはジョニー・デップ、

レオナルド・ディカプリオ、ジュリエット・ルイス

が出ていて、全員巣晴らしい演技をみせてくれています。

主役はギルバート・グレイプ（ジョニー・デップ）という青年なのですが、

グレイプ一家は、母が引きこもりで太りすぎ、

弟のアーニー（レオナルド・ディカプリオ）は知的障害者という、

なかなか大変な家族構成になっています。

ギルバートは家族を支えながら、忙しく余裕のない日々を過ごしているのですが、

ある日ベッキー（ジュリエット・ルイス）という女性が町にやってきます。

ベッキーは自由気ままに旅を繰り返しており、

生まれた町から出たことがないギルバートとはある意味正反対の性格。

で、ベッキーとギルバートは惹かれあってケミストリー発生。

…というようなストーリーになっています。

グレイプは家族思いの優しいお兄ちゃんなのですが、

アーニーに対してキレたりするシーンもあって、

家族愛がリアルに描かれています。

ギルバートとアーニーが仲直りするシーンは感動間違いなしですよ。

家族の世話が忙しい上、不倫までしているギルバートは

一日一日をクリアしていくことで精一杯で、

夢を思い描くことすらできません。

夢のない生活を続けるストレス、

共感できる人も多いのではないでしょうか。

かくいう僕も、若いころ、

何もない町で過ごしていることに対する閉塞感というか、

「この町から離れたい」という気持ちを強く感じたことがあります。

僕はその気持ちに従って故郷を離れたのですが、

いろいろな問題を抱えているギルバートはそういうわけにもいきません。

しかし、グレイプ一家には思いがけない不幸が訪れ、

悲しみと引き換えに明るい未来への道が開けるという、

なんとも泣ける話なのです。

それにしてもディカプリオの演技はとても自然です。

「レナードの朝」のデニーロに匹敵するくらい上手。

すごい！と思ったのは、ギルバートと仲直りするシーンで、

じゃれあって倒れこんだときのアーニーの足です。

うまくいえませんが、とてもリアルな感じ。

そんなところまで演技してるいのかと驚きました。

おばあちゃんの恋愛話～ナビィの恋

火垂るの墓

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